水墨之外(Au delà de l’encre)——法籍华人艺术家叶星千YE XingQian 2020年作品巡展,近日走进刘海粟美术馆,这是他时隔30年携近年新作重新亮相上海,也是疫情期间上海第一个国际文化合作项目。巡展期间,北京、杭州、江西、海南、青岛、温州及上海本地众多艺术爱好者纷纷慕名而来,近距离学习欣赏当代艺术。近日,《叶星千艺术空间》落户杭州华策影视中心A座一层,积极助力家乡文化建设,为文化艺术引进来和走出去打造重要窗口。
叶星千,1963年出生于温州乐清。他的作品以纯“美”为中心,以交错的文化、交错的理念、新奇的结构,给人强力的美感与激情。在法国画坛,他用富含中国民族元素的作品,在新维度上展现了东方艺术的魅力。他的画作中,一方面是大师们的如影相随;另一方面,传统和当代,具象和抽象,都以同样强烈的感受相互交织和结合。
2018年叶星千5幅水墨作品被法国吉美博物馆收藏,也是近代美术史上罕见的一次性被该馆收购5幅作品之人。关于艺术家的创造能力和艺术风格的独特性,索邦大学语言学院院长贝尔纳·弗朗克曾这样高度评价叶星千,他说:“叶星千的艺术是多重视角交错的产物,如果艺术和主流美学在很大程度上取决于政治和经济关系,那么叶星千的艺术则预见了一种东方主义,给始于21世纪这股涌动的浪潮带来了一些新鲜气息,这恰恰是这个时代所缺少的。”
叶星千常常这样描述自己的作品:“艺术作品应该由三维和时间状态呈现大观众面前。即过去、现在和未来。站在作品面前观看,在作品里能联想起历史与文化的痕迹一过去。站在观看作品的面前,在作品中能体验到当代的气息,有新鲜感、作品有自己独特的符号—现在。站在观赏作品时,同时能给大家带来无限想象空间和未来精神享受。”
叶星千作品呈现出一个时代的符号,正如2014年杨成寅先生《艺术规律与创造》出版时描述的最后一句话:“他的绘画的前景,不限量,这是我的感觉”。