1、瓯绣：
瓯绣是我国六大名绣之一，又称画帘。制作者将毛竹刮去青皮，通过分层开片，煮熟抽丝，编织成竹帘，然后用颜料或彩线在上面制成 花鸟、山水、人物等作品。始于唐宋，兴盛于明清。清咸丰三年（ 1853），温州设有专业绣铺。光绪年间，匝绣销往欧美与南洋各地。 民国5年（1916）温州设立刺绣局，温州城区府前街、五马街、打锣 桥等处，均设有刺绣社。早期工艺美术家蔡墨笑、金静芝的刺绣作品，曾在巴拿马、加拿大和美国展出。建国后，城区成立温州市刺绣社 ，广罗人才，扩大生产，具一定规模。瓯绣构图精巧，针法严谨，富有地方特色。1979年，温州匝绣厂职工用彩色丝线100多种，针法20多种，绣成高1米、宽4米巨幅绣品《红楼梦·十二金钗图》，造型生动，堪称瓯绣代表作。在香港展出时，观众踊跃。魏敬先的《白石 老人》素描绣，获中国工艺美术百花奖、优秀创作奖。人像发绣《孙中山》、《张大千》、《英国女王伊丽莎白二世》，参加在台湾举办的千年中国文物展。
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2、金版画：
金版画 是指在圆木家具（如花鼓桶、六格盒、斗、升、洗脚盂等）上所做的独特的
画，这种画要经过涂画、贴金、刻画、上漆等四道工序才能完成，其中“贴金”、“刻画”为要着，非技术精通者莫能掌握。金版画近似漆画，但它比漆画更富丽，层次更丰富。
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3、剪纸：
剪纸亦称“刻纸”。
旧时在温州、乐清一带，每逢喜庆节日，民间就用镂空细刻的竹纸团花，装饰在中堂或窗户之上。女儿生了
孩子，外婆给女儿送“月里羹”时，在食品匣和果品盘上，都要盖上一张用大红纸剪的“面花”，表示吉庆；人去世了，在灵堂上了贴上荷花或松柏图案的剪纸；在重阳节的登高饼上也放着“登高花”的剪纸；姑娘、妇女穿的鞋子上，大多绣着，“鞋花”，以及儿童们穿的花肚兜、花鞋、花帽子上，或绣上朵朵美丽的小花，或绣上栖息在绿枝上的小鸟等等。都是按着剪纸的花样刺绣的。因为剪纸的装饰性很强，带有浓郁的生活气息，深受群众欢迎。其中乐清刻纸，最突出的特点，是用纤绣法刻纸，即在最细的一公分之内的纸上能刻12刀，出现11条细线，每刀相隔仅半毫米。乐清的民间剪纸，经过历代艺人的创造与改革，已发展成为全国闻名的“乐情细纹刻纸”。现在，剪纸艺术作品的题材风格更加多样，在继承传统的基础上，对反映现代生活进行了努力探索，创作了不少新作品。
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4、米塑：
用煮熟的米粉团为原料，通过揉、捏、掐、刻等多种手法，制成各种人物、走兽、花鸟，不仅色彩艳丽，而且具有生动的形象和鲜明的性格。 其大小不一，大的高达2米，小的只有二三厘米。米望大都用于喜庆节日和庆祝寿辰等，如酒宴上象征双喜吉祥的“龙飞凤舞”，象征幸福长寿的“焘星”、“财神”等，并作为馈赠亲友的交际礼物。旧时，每逢夏历二月十五日举行栏街福，活动时，有米塑大。 寿桃高与屋齐，摆在街上。除寿桃面上装饰花鸟虫鱼形象外，其正背两面，还塑有《三国志》、《封神榜》、《西游记》以及《水浒传》的戏曲人物、形象逼真，色彩绵纷。 温州市名艺人邵永桂曾在一座寿桃山上的8多个寿桃上，塑造了80个人物形象，姿态各别，栩栩如生。
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5、彩石镶嵌：
温州彩石镶嵌是温州石雕发展的另一种新形式，自有一种独特的风格。 镶嵌艺人巧妙利用青田石丰富的天然色彩，把石头锯成5厘米厚的石片，按山水、人物、花卉等内容设计雕成形象，嵌在木板上（开始时为红木和花梨木、现大都为松阳樟木），拼成各种图案或人物走兽，渲染成一幅彩墨画面，然后再进行浮雕修光。 其成品造型浑厚大方，色调庄重高雅，形象栩栩如生，而原料价格比宝石镶嵌等便宜好几倍。镶嵌艺人曾为北京人民大会堂创作了三堂八幅，高3米、宽2来的立地屏风，塑造了历代革新家轩辕氏、螺祖、夏禹、张衡、瓯冶子、鲁班、黄道宴、李时珍的生动形象，受到党和国家领导人的好评。其他如小圆镜、串堂、挂屏、茶几、三套箱等居多。 目前主要产品为立地屏风、壁挂、箱子、小镜柜等。
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6、瓯塑：
温州瓯塑，俗称油泥塑。它是用桐油和泥碾细合成为原料，运用堆塑技艺的手法，用于装饰寺院、庙宇门壁
和民间嫁妆品，如梳妆盒以及家具漆器等。温州市独有的传统工艺美术品。具有构图自由，层次清晰，色彩明快，立体感强的特点。据考证，它是在古代传统泥塑的基础上，吸取民间漆器制作技巧发展起来的。在宋代已具有相当高的艺术水平。溱泥塑色彩单调，后来艺人们将漆泥改用多种原料配成油泥。具有配色自由，可塑性强，细腻坚韧，不易剥蚀，经久耐用的优点。外加贴金、镶银装饰，使作品典雅古朴，绚丽多彩。新中国成立后，艺人们在继承传统技艺的基础上，大胆革新创造，把堆塑和绘画、雕刻的艺术手法巧妙地结合起来，使瓯塑发展成为一门综合性的工艺美术行业。其特点是画面多采，格局不限，层次清晰，大都用于大插屏、挂屏、多扇联屏、挂钟及小首饰箱等，其内容有花鸟、山水和戏曲人物等。作品题材广阔，品种多样，有壁画、挂屏、家具、台屏、首饰箱和各类包装盒等，深受人们喜爱。
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7、篾丝穰嵌：
篾丝穰嵌是温州市特有的手工艺品。 用薄竹劈成厚2厘米、宽3厘米、粗细均匀的篾片，锯出等距细样，十字交叉卸接，编成工整的几何图案。 作为底纹，然后用白桃木或翻簧刻成花卉人物等浮雕，镶在底绞上，有暗榫紧扣，极其精密细致。 其产品开始时用于文字对联，之后用花鸟点缀成屏条、挂屏。
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8、龙须席：
温州各县民间妇女，自幼学会用脚踏木机打龙须席。历代相传。至今犹然。早在清朝康熙年间，龙须席就被列为温州的“贡品”之一。清朝词人纳兰容写有一首诗：“绿槐阴转小栏干，八尺龙须玉簟寒。”龙须王簟就是龙须席。 龙须草生在深山幽谷，茎细而秀。草性阴凉，质地坚韧，用黑、紫、绿三色，能织回文和蝴蝶图样，编成枕席和宋奈，躺在上面，十分清凉舒适，人们非常喜爱。 解放后经过改革，现改疏经为密经，使龙须席厚薄均匀，结实耐用，为农村妇女家庭副业，用脚踏术机制作。
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9、黄杨木雕：
黄杨木雕这是一种圆雕艺术。 它利用黄杨木的木质光洁、纹理细腻、色彩庄重的自然形态取材。黄杨木雕呈乳黄色，时间愈久，其颜色由浅而深，给人以古朴典雅的美感。温州市乐清县是浙江省的黄杨木雕发源地，它和东阳木雕、青田石雕，并称为“浙江三雕”。 木雕的工具有泥锤、雕塑架和泥塑盒，以及卡钳、刮刀和各种形式的塑刀等。用于打粗坯的工具，有锯、木敲锤、铁敲锤等。用于雕刻的主要 工具是凿，它的种类很多，功能齐全，又分斜凿、三角凿、 平凿、圆凿、中钢凿、反口凿、反口凿、翘头凿、针凿和手锯、竹簪、拖钻等。其操作比较细致，分为构思草图、塑制泥稿、选用木料，操作粗坯、镂雕实坯、精心修细、擦砂磨光、细刻发纹，打腊上光，配合脚盆等十多道工序。 其中缕雕技法是木雕中最精巧的一门技艺，它能使作品空灵剔透， 玲珑精巧，雅致美观，并产生动态。 中国工艺美术大师叶润局擅长镂雕技艺，并融化姊妹艺术之长；尤其吸收了牙雕技术中的透、缕、刮和交义镂空等技法，革新了旧的技法，使 他的作品形象鲜明，独具一格；并且应中有实，静中有动，给人以真实亲切之感。 过去木雕大多用于雕刻佛像、建筑庙宇，雕刻龙灯，刻匾，制作屏风和家具等。经过历代艺人努力，现在已成为专供人们欣赏的工艺品。
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10、乐清剪纸 ：
乐清民间剪纸历史悠久，据说始于“龙船灯”。每逢新春佳节，乐清家家户户都扎“龙船灯”，船体内装有一台台绸制的戏曲人物场景，四周从里到外还贴着五彩缤纷的细纹刻纸。这种细纹刻纸最大的特点是纤秀，最细的1厘米之内有11条细线，需要刻22刀，每刀相隔半毫米不到，真可以与发丝媲美。乐清妇女绣花用的帽花、肚兜花、鞋花以及窗花、面花、龙灯花等都大量使用细纹刻纸。
乐清剪纸题材新颖，风格独特，产品如“北京古代建筑”、“细纹花鸟”等，都配上绚丽多彩的包装封套，远销海外50多个国家和地区。